En las últimas semanas de diciembre de 1723 se llevó a cabo en el Ayuntamiento un registro de los coches existentes en Sevilla, a lo que obligaba una real pragmática que acababa de emitir Felipe V contra el lujo y el gasto suntuario excesivos. La información que ofrecen los 305 registros realizados, en los que son descritos casi seiscientos carruajes, resulta sobrecogedora, hasta el punto de que nos permite reconstruir este verdadero universo cocheril que ha desaparecido por completo. En tal sentido, descubre como fue la carrocería barroca, las numerosas técnicas artísticas que la propiciaron, la enorme variedad material de estos objetos y la sociedad que hizo del coche barroco un fetiche de prestigio esencial para entender el Antiguo Régimen.

El escultor Alfonso Martínez (1612-1668) jugó un papel importante en la evolución de la escultura sevillana hacia el Barroco. Su vinculación con el imaginero flamenco José de Arce le permitió absorber las novedades plásticas y compositivas desarrolladas por maestros de la Historia del Arte como Peter Paul Rubens o Gian Lorenzo Bernini, convirtiéndose en uno de los principales artífices del Barroco temprano tanto en Sevilla como en Cádiz. También destacó por su mentalidad empresarial, dedicando buena parte de su vida a la compraventa de propiedades inmobiliarias y al préstamo a nobles, prohombres y artistas.

Cristóbal Aguilar Barea (1939-2019) fue uno de los pintores más representativos del movimiento Estampa Popular en Sevilla. Dedicado a la enseñanza de su disciplina como profesor de enseñanza media, sobre todo en Ronda y Sevilla, prefirió realizar la mayor parte de su obra plástica alejado del mundo mercantilizado que rodea al arte.

Desde el compromiso social amplió progresivamente su horizonte hacia un profundo estudio de la cultura andaluza. Pintor franciscano, para él pintar era como respirar. Sin abandonar nunca el compromiso histórico desarrolló una dilatada obra figurativa de hondo calado poético.

En este libro se reconstruye su trayectoria personal, sus referentes plásticos y poéticos y se perfilan las claves que sustentan el peculiar realismo poético de sus pinturas.

JOSÉ RICO CEJUDO (Sevilla, 1864-1939) es un polifacético y prolífico artista de la cultura popular y del patrimonio inmaterial andaluz, quien -al decir de Luis Montoto- “pinta con la pluma y escribe con los pinceles”. Novelista, compositor y cantaor del folclore tradicional de su tierra; al propio tiempo que, como profesor, erudito y académico de Bellas Artes, publica sobre crítica y patrimonio artístico en los diarios más acreditados de la capital hispalense. El costumbrismo es su base temática en obras que rezuman gracia y donaire basado en un personal romanticismo actualizado por el Regionalismo. Mantiene lo pintoresco como la seña de identidad de Andalucía. También practica el paisaje, entre el realismo naturalista de Haes y el luminismo de Gonzalo Bilbao.

AGUSTÍN SÁNCHEZ-CID (1886-1955). Cursó estudios de medicina dentro de la especialidad de otorrinolaringología. Escultor anatómico de la Facultad de Medicina de Sevilla. Miembro del Ateneo de Sevilla. Académico de Bellas Artes y Catedrático de Anatomía en la Escuela de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría. Formado con el pintor José García Ramos y en la Escuela de Artes y Oficios, su carrera como escultor se sitúa dentro de un acertado clasicismo, influenciado por las novedades del clasicismo mediterráneo de Maillol. En su obra se observan además las aportaciones del regionalismo y el peso de la tradición escultórica barroca.